Las imágenes de este cartel se colocaron en hojas superpuestas diferentes para garantizar que las especificaciones y las marcas de registro no fuesen ambiguas para el impresor. El poner todas las instrucciones para la colocación en una única hoja podría crear confusión.
Cartel con collage de imprenta.
¿Cómo se consiguió esta combinación de recortes? El diseñador no tuvo que recortar las imágenes de los bailarines. Las posiciones y tamaños de las fotografías se indicaron en el original y luego, con el scanner, el impresor eliminó los fondos de las fotografías y ensambló las imágenes. El impresor utiliza el proceso del scanner para registrar el material visual en los negativos que se emplearán en la impresión. El scanner puede regularse para recoger tan sólo la información visual necesaria para la impresión final. El original se prepara con un boceto final para los plumas, mientras diversas hojas superpuestas indican el tamaño y la posición de cada fotografía.
Después de torrarse las fotografías, los fondos fueron eliminados por un retocador de fotografías.
Cartel con collage de imprenta.
Proceso de impresión en trama de cuatro colores, tono, fotografía, collage de imprenta y entintado.
Este dinámico cartel de 75 cm X 100 cm, que anuncia a una compañía de baile, salta virtualmente de la pared. El efecto pasmoso de la colocación de las figuras atrae irresistiblemente la mirada y la atención.
El diseño refleja los aspectos vivos y coloristas de esta compañía de baile. Sus ropas sorprendentes y las posturas de los bailarines generan un cartel que parece tan explosivo como el número en vivo. Aunque la fotografía, obviamente, es estática, el disenador, con todo, ha creado la ilusión de movimiento. Los bailarines, irradiando a partir de la figura central, atraen la mirada hacia el cartel y los colores fortalecen el atractivo visual. Los tipos gruesos nos informan del nombre de la compañía de baile, y el resto de la información, colocada alrededor de los cuerpos de los bailarines, se lee claramente.
Pluma, cuatro colores, entintado.
Este es un bonito ejemplo de diseño para imprimir, que muestra cómo pueden lograrse colores vivos y sutiles en el material para reproducir que utiliza imágenes en negro sólido. Un atractivo equilibrio de colores primarios y neutros hace que las imágenes que fueron en blanco y negro cobren vida en la impresión: los colores brillantes hacen destacar el contenido del panel de información central y el gris neutro (junto con un gris claro) proporciona un fondo sutil para el panel principal.
El efecto general de este layout es de organización, de repetición mecánica y de precisión; es ideal para el tema: «Ocúpate de tus propios asuntos». Este efecto se logra gracias a la precisión aplicada desde el comienzo mismo de la preparación del arte final. Las ilustraciones o diagramas individuales, estilizados, se han trazado utilizando los instrumentos y las plantillas mencionadas en el inicio de la obra. El efecto general del desplegable impreso ya acabado se debe a la idea de diseño, a un trabajo artístico preciso, a un marcado preciso y a un registro cuidadoso de la impresión.
Preparación de un arte final cuidadoso y preciso.
1. Se limpia la hoja frotando la superficie con petróleo de encendedor o con uno de los diversos líquidos limpiadores disponibles.
2. Hay que tener al lado las líneas guía o el layout.
3. Se empieza dibujando a lápiz el área (formato).
4. Si el color debe llegar hasta los márgenes del área impresa, se traza en el arte final una línea de sangrado, fuera de las guías de corte. A: guías de corte; B: guías de sangrado.
5. Se extiende pegamento en una capa fina y regular.
6. Un exceso de pegamento puede causar problemas de suciedad.
Hay que empezar siempre trazando un recuadro en cuyo interior quedará el diseño. Con eso se determina el área a imprimir, dentro de la cual hay que colocar en posición todos los elementos.
Mas. si hay que hacer que un color llegue hasta el borde mismo del diseño, tracemos una línea a unos 5 mm del margen externo y hagamos llegar el color hasta allí. Esta área adicional se denomina sangrado. Si la guillotina hace un corte levemente inadecuado, habrá la cantidad suficiente de color, rebasando el canto, para que el impreso acabado no muestre una línea blanca en el borde.
Tracemos a lápiz el área externa del diseño, siguiendo el del boceto. Midamos y dibujemos dentro del área todos los cantos, márgenes, áreas ilustradas, líneas base para títulos y líneas verticales para situar columnas de texto.
Recordemos que la superficie del arte final hay que ajustaría firmemente al tablero de dibujo. También hay que tener presente que esa superficie sólo puede marcarse con los componentes reales del arte final: todas las líneas guía y las indicaciones sobrantes deben tratarse en azul claro o eliminarse del área preparada para la impresión. Cualquier marca a lápiz que haya que hacer con fines de referencia debe ser lo bastante débil para ser virtualmente invisible a simple vista y, evidentemente, debe eliminarse antes de que el arte final llegue a manos del impresor: los equipos modernos son tan sensibles que recogen hasta las marcas y manchas más leves.
Una vez terminado el diseño y preparados todos los elementos, por ejemplo los textos y las ilustraciones, puede empegarse la confección del arte final.
Ante todo, hay que preparar la superficie del tablero limpiándola con una solución limpiadora o con petróleo de encendedor. Comprobemos que las plumas y el equipo de dibujo están limpios, para reducir las probabilidades de que se produzcan manchas. Hay que ser especialmente exigente con las plantillas: un canto sucio o pegajoso puede hacer que las plumas queden frenadas o se desvíen.
El rotulista prepara el original definitivo con las palabras «NEW YORK». Utiliza reglas y plantillas para cerleccicnar ei trazado a mano.
Un tipo diseñado especialmente puede hacer que un diseño sea distinto y memorable. Tenemos muchas técnicas a nuestra disposición. Experimente mos con siluetas, sombras, letras en 3-D y formas elegantemente fluidas. Utilicemos pinceladas o probemos con letras pequeñas y después ampliémoslas fotográficamente. Rellenemos áreas de tipos y colores y utilicemos diferentes métodos para aplicar el color: rodándolo, punteándolo, salpicándolo o entintándolo a través de plantillas, sujetando una pluma entre los dientes… No hay limitaciones en lo que puede hacerse y en las vías que pueden explorarse.
Rotulación a mano.
El simple hojeo de catálogos de tipos es una fuente importante de inspiración para encontrar exactamente aquello que se busca. Un tipo está precisamente ideado y diseñado para tener una similitud característica y una continuidad visual a través del alfabeto entero, pero en ocasiones no encontraremos exactamente lo que queremos y. en consecuencia, decidiremos crear un tipo. La rotulación a mano es un medio de expresión extremadamente útil y creativo. Una palabra que transmita un significado adicional, gracias a su estilo visual, es una pieza de comunicación gráfica tan inmediata como pueda desearse.
Las letras se dibujan cuidadosamente con plantillas y lápices de punta dura antes de aolcar la tina (1) Ceno nerros seralaco. al entinta’ haycue su|e:ar la oürna en ánguo recio respecto a la superficie de dibujo cara que la linea sea clara y tenga un grosor constante |2) Las áreas archas se ‘ellenan cuidadosamente con pnce1, es nucho más rápido que hacerlo con pluma (3)
