Sólo un puñado de artistas profesionales pueden permitirse el lujo de poseer estudio completo. Son muy pocos también los que pueden dedicar toda su habitación de su casa a la pintura. Pero alegrémonos: ninguno de esos lujos es imprescindible para producir obras de primera línea. Ni siquiera es obligatorio disponer del tradicional caballete.
Muchísimo más importante que todo lo mencionado anteriormente es una buena fuente de luz, que debe caer sobre el hombro opuesto a la mano con que se pinta, el fácil acceso a un lavabo y la libertad para vestir informalmente durante algunas horas. Estos elementos, acompañados de papel o tela, de unos cuantos colores, de unos pinceles de buena calidad o unas barras de pastel y de muchos trapos, constituyen un excelente punto de partida para un profesional, y más aún para un artista aficionado. Las leyes inquebrantables son también muy pocas. Si se empieza a trabajar con luz artificial no es aconsejable seguir con luz natural, y viceversa. A la iluminación con una bombilla normal hay que añadir una lámpara azul complementaria, porque de lo contrario la fuente de luz resultaría demasiado amarillenta. Hay otra ley que afirma que la pintura, ya sea la de un profesional o la de un aficionado, estropea las alfombras. La solución más directa es cubrirlas con periódicos viejos.
Para el artista aficionado, los elementos esenciales son los siguientes: espacio para colocar un caballete; un banco, un estante o una mesa donde pueda disponer los utensilios; un lavabo cercano, ya que la pintura ensucia más de lo que parece, y una buena fuente de luz, natural o artificial. El espacio requerido depende de la técnica que el artista utilice. Por lo general, un acuarelista necesitará menos espacio que quien pinte al óleo. Asimismo, una pintura o un dibujo y con modelo requerirá una mayor distancia entre el artista y el tema que una naturaleza muerta. Hay que pensar también que nada ni nadie debe interferir en el trabajo mientras el pintor esté dispuesto a seguir adelante.
